新華社蘭州４月１７日電（記者 張玉潔） 無(wú)翅能飛、無(wú)羽能翔，古人描繪飛天寄托對(duì)天空的想象；如今，飛天“點(diǎn)燃”創(chuàng)意的火花，讓人們的靈感自由飛舞。
泛著金屬光澤的細(xì)絲與繽紛的礦物質(zhì)顏料，正在白茜手中變成衣帶飄飄的飛天，恣意飛舞在白色的骨瓷盤中。
今年５６歲的白茜是蘭州文理學(xué)院的一名退休教師。在業(yè)余時(shí)間創(chuàng)作掐絲敦煌畫，是她近２０年來(lái)最熱愛(ài)的事情。
掐絲是一項(xiàng)中國(guó)傳統(tǒng)工藝。人們是將金屬細(xì)絲彎曲折轉(zhuǎn)，掐成造型豐富的圖案，然后粘焊在器物上。掐絲在中國(guó)傳統(tǒng)工藝品景泰藍(lán)中有廣泛應(yīng)用。
“掐絲工藝由來(lái)已久。我作品的最大特點(diǎn)就是用掐絲來(lái)展現(xiàn)敦煌壁畫，尤其是飛天。”白茜說(shuō)，飛天曼妙的身姿、舒展的動(dòng)作充滿美感，她喜歡極了。
坐落于甘肅敦煌的世界文化遺產(chǎn)莫高窟舉世聞名。保留至今的４．５萬(wàn)平方米壁畫，記錄著千年前畫工的精巧構(gòu)思和卓越技藝。身披飄帶、漫天舞動(dòng)的飛天是敦煌壁畫中的明珠。
飛天是不同文明交融的象征。在古印度文化中，就有以“天龍八部”中樂(lè)神“乾達(dá)婆”為代表的天人、天女形象。隨著佛教藝術(shù)的東傳，天人與中國(guó)傳統(tǒng)神話中的仙人、仙女結(jié)合，形成了中國(guó)式的飛天形象。
自由靈動(dòng)的飛天，展現(xiàn)著古人的想象力，也成了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作者的靈感之源。白茜正在創(chuàng)作的一幅作品，中央取材于莫高窟著名的三兔藻井，外圍有６個(gè)飛天手持樂(lè)器漫天飛舞。
“要想飛天有飄逸動(dòng)感的效果，勾勒形狀的金屬絲直徑要小于０．３毫米。填充其中的色彩要由石青、石綠、珍珠粉等多種顏料混合，達(dá)到漸變的效果。”她說(shuō)。
敦煌壁畫題材豐富，既有菩薩、飛天等佛教內(nèi)容，也有耕種、商貿(mào)等諸多生活場(chǎng)景。“最難做的是菩薩的眼睛。菩薩的眼睛是半睜的，向下垂，瞳仁只露一半，體現(xiàn)俯瞰眾生的慈悲。”白茜說(shuō)。
近年來(lái)，包括飛天在內(nèi)的敦煌壁畫，成為諸多藝術(shù)品、文創(chuàng)產(chǎn)品的靈感之源。
莫高窟的管理機(jī)構(gòu)敦煌研究院推出敦煌壁畫涂色書、菩薩“同款”口紅等，２０１７年其文創(chuàng)產(chǎn)品銷售額超過(guò)１７００萬(wàn)元。還有更多人以自己的視角闡釋敦煌，走在敦煌沙洲夜市，飛天絲巾、菩薩木版畫等產(chǎn)品讓人目不暇接。
歷經(jīng)千年滄桑，受到風(fēng)沙等自然環(huán)境的影響，莫高窟文物本體已受到損害。如紅色顏料鉛丹逐漸變成棕黑色，出現(xiàn)了“黑飛天”。
傳承與創(chuàng)新，成為這些創(chuàng)作者面對(duì)的共同命題。敦煌研究院的藝術(shù)家以復(fù)原臨摹的方式，讓人們飽覽千年前敦煌壁畫的燦爛景象。愛(ài)好者們也在作品中融入自己的理解，以多元視角闡釋古老敦煌。
“美是一種綜合體驗(yàn)。”白茜說(shuō)，“老祖宗的東西要保留，也要加入現(xiàn)代人的思維和審美。通過(guò)新材料、新技法的運(yùn)用，讓作品有整體的美感。”
