編者按:
人生來(lái)的天性就是追求真善美!求知、想好、愛(ài)美是一個(gè)人成長(zhǎng)過(guò)程中必不可少的,唯有在這三方面最大限度協(xié)調(diào)發(fā)展,生命才能實(shí)現(xiàn)美好幸福。人如一棵花草,要根莖葉花實(shí)都得到均衡和諧的發(fā)展,才能長(zhǎng)得繁茂有生氣。
美感教育本質(zhì)上是一種情感教育?!墩撜Z(yǔ)》中“興于詩(shī),立于禮,成于樂(lè)”是儒家教育的宗旨。但美感教育并非人們吃飽穿暖后的奢侈享受,而是如同水和空氣一樣,彌漫包圍在我們的生命各處,使每個(gè)人在豐富華嚴(yán)的世界中隨處可以吸收到,并推動(dòng)我們生命向前的鮮活力量。
“審美力,是一個(gè)人是核心競(jìng)爭(zhēng)力”,是新華網(wǎng)文化頻道、書畫頻道自2020年推出的美育口號(hào)。第一檔欄目是新華網(wǎng)文化頻道聯(lián)合國(guó)家大劇院共同推出的【審美力·藝術(shù)微課堂】,得到社會(huì)各界的關(guān)注和點(diǎn)評(píng)。
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《審美力·畫布上的聲音》第三期,讓我們通過(guò)日本浮世繪大師葛飾北齋的名畫《神奈川沖浪里》與著名作曲家德彪西的交響音畫《大海》,感受從浮世繪到印象主義音樂(lè)的奇妙淵源。
浮世繪大師葛飾北齋
浮世繪是日本江戶時(shí)代(1603—1867)中期以后,在當(dāng)時(shí)的德川幕府武家政權(quán)所在地江戶(也就是今天的東京),于市民階級(jí)中孕育出的一種大眾美術(shù)形式。
與當(dāng)時(shí)貴族階級(jí)所崇尚的傳統(tǒng)雅致風(fēng)格不同,浮世繪以率真的民俗萬(wàn)象為基本題材,通過(guò)表現(xiàn)社會(huì)生活的各種現(xiàn)象,直接生動(dòng)地體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)社會(huì)的流行風(fēng)尚與人們的欲望,是一種記錄平凡人生的世俗藝術(shù)。
葛飾北齋是最早在日本浮世繪風(fēng)景版畫上取得成功的畫家。他生于1760 年,去世于1849 年。代表作是以日本富士山為題材的組畫《富岳三十六景》。

葛飾北齋(1760—1849)
《神奈川沖浪里》是葛飾北齋《富岳三十六景》中最著名的一幅,也是葛飾北齋浮世繪作品中最具代表性的杰作。畫中描繪了顛簸于海浪間的三葉小舟,一陣滔天的巨浪朝著小船一傾而下,船工們?yōu)榱松媾c巨浪進(jìn)行著殊死較量。前景中的兩只小船沖上了浪頭,位于其后的另一只小船則被推下浪尾,整個(gè)畫面充滿了動(dòng)感。

葛飾北齋《神奈川沖浪里》
雖然葛飾北齋將遠(yuǎn)景中白雪覆蓋的富士山置于畫面的下端,卻使得翻滾的浪花與山峰間形成了巧妙的呼應(yīng),富士山也更顯壯麗偉岸。在這幅畫作中,畫家在展現(xiàn)浪濤瞬間即逝、姿態(tài)萬(wàn)千的畫面的同時(shí),還通過(guò)藝術(shù)的手段表現(xiàn)了人與大自然的抗?fàn)帲U釋了塵世無(wú)常無(wú)定的佛教之理,充滿哲理和深刻的寓意。
以葛飾北齋為代表的日本浮世繪畫家,對(duì)19世紀(jì)末歐洲藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。葛飾北齋的《神奈川沖浪里》在西方的地位堪比達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》。
浮世繪作為代表日本文化的一種獨(dú)特藝術(shù)形式,于19 世紀(jì)后半葉傳到歐洲,其無(wú)影平涂的色彩價(jià)值,取材于日常生活的藝術(shù)態(tài)度,自由而機(jī)智的構(gòu)圖,以及對(duì)瞬息萬(wàn)變的自然的敏銳把握等,對(duì)近代法國(guó)印象主義畫派的發(fā)展產(chǎn)生了非常重要的影響。由此,美術(shù)界特別為其賦予了一個(gè)名稱“日本主義”。“日本主義”熱潮也成為19 世紀(jì)歐洲最重要的美學(xué)運(yùn)動(dòng)之一。
當(dāng)時(shí)在法國(guó)的一批具有前衛(wèi)思想的畫家,如梵高、馬奈、莫奈、德加、畢沙羅、高更、克里姆特、博納爾、畢加索、馬蒂斯等人,都從浮世繪中獲得了各種有益的啟發(fā)。德加、馬奈、梵高、高更等印象派繪畫大師,不僅效法浮世繪進(jìn)行創(chuàng)作,還都曾臨摹過(guò)葛飾北齋等浮世繪大師的作品。
僅以人們熟悉的梵高舉例。梵高于1886 年起在巴黎居住的兩年里,便收藏了五百余幅浮世繪。他還模仿一些日本浮世繪大師的名作進(jìn)行創(chuàng)作。如模仿安藤?gòu)V重的《雨中的橋》《梅花樹(shù)》和溪齋英泉的《花魁》繪制了系列畫作。
在描繪蒙馬特爾畫商的兩幅《唐吉老爹》中,梵高以六幅浮世繪作為人物身后的背景。

梵高以日本浮世繪為背景的兩幅《唐吉老爹》
梵高熱愛(ài)浮世繪藝術(shù),并對(duì)浮世繪大師葛飾北齋推崇備至。梵高曾在給弟弟提奧的信中寫道:“誠(chéng)如你所見(jiàn),海浪如同魔爪,牢牢地抓住船只,你可以清楚地感受到。”
梵高深受葛飾北齋的影響,他的名作《星空》與《麥田中的絲柏樹(shù)》中的渦旋圖案,便是借鑒了葛飾北齋《神奈川沖浪里》的翻滾浪花。

梵高《星空》

梵高《麥田中的絲柏樹(shù)》
從浮世繪到德彪西印象主義音樂(lè)
日本浮世繪不僅直接影響到歐洲印象主義畫派的藝術(shù)創(chuàng)作,在音樂(lè)方面也同樣產(chǎn)生了巨大影響。法國(guó)作曲家德彪西最著名的交響作品《大?!?,其部分靈感便是來(lái)自葛飾北齋的浮世繪名作《神奈川沖浪里》。

阿希爾-克勞德·德彪西(1862—1918)
德彪西19世紀(jì)末、20世紀(jì)初歐洲音樂(lè)界頗具影響的作曲家、革新家,近代印象主義音樂(lè)的鼻祖,其音樂(lè)風(fēng)格對(duì)歐美各國(guó)的音樂(lè)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。1872年,10歲的德彪西進(jìn)入巴黎音樂(lè)學(xué)院,在那里學(xué)習(xí)了12年。有幸的是,當(dāng)時(shí)教授他各類課程的老師,都是最知名的音樂(lè)大家。在這樣的教育環(huán)境下,德彪西獲益匪淺,但也萌生了一種打破陳規(guī)、探索新領(lǐng)域的強(qiáng)烈愿望。德彪西常常不按老師們教授的傳統(tǒng)規(guī)則來(lái)作曲,而是大膽嘗試寫出具有奇異效果的新穎和聲,探尋各種新的聲組合。為此,德彪西常常遭到老師們的嚴(yán)厲斥責(zé)。畢業(yè)后,德彪西前往俄國(guó),擔(dān)任了柴科夫斯基的至交、贊助人梅克夫人的家庭鋼琴教師。在俄國(guó)期間,他接觸到許多俄國(guó)音樂(lè)大師的作品,特別是穆索爾斯基的音樂(lè)。
后來(lái),德彪西和象征派詩(shī)人馬拉美結(jié)識(shí),德彪西加入了以馬拉美為首的巴黎文藝沙龍。在這里,德彪西結(jié)識(shí)了許多青年藝術(shù)家。他經(jīng)常參加他們的藝術(shù)討論聚會(huì)。這些藝術(shù)家的一些全新的藝術(shù)觀點(diǎn)和思想深深地影響了德彪西。他開(kāi)始欣賞他們的詩(shī),并為這些詩(shī)歌譜曲。

斯特凡·馬拉美(1842—1898)
印象主義畫派利用直覺(jué)和印象領(lǐng)會(huì)景物瞬息變化的特質(zhì),以及當(dāng)時(shí)象征主義詩(shī)歌中追求詞藻聲韻間微妙效果的藝術(shù)風(fēng)格,給德彪西的音樂(lè)創(chuàng)作帶來(lái)了很大的啟迪。他突破了傳統(tǒng)作曲技法中的種種理論和規(guī)則,運(yùn)用嶄新的和聲語(yǔ)匯,重新調(diào)配聲音,在音樂(lè)的調(diào)色盤中,把景物、光影變成音色的碎片涂抹在音樂(lè)的畫布上。這樣的音樂(lè)雖然無(wú)法聽(tīng)到明確的線條和輪廓,卻可在朦朧變幻有如光影的色彩中,感知到雨中的花園、水中的倒影、皎潔透明的月光,讓人聯(lián)想起印象派的畫作……
海的“交響素描”
德彪西的交響音畫《大海》則是以音樂(lè)描摹、表現(xiàn)大海的一部杰作?!洞蠛!纷饔?905年,是德彪西音樂(lè)創(chuàng)作生涯中篇幅最大的一部交響音樂(lè)作品,是由三個(gè)樂(lè)章組成的音樂(lè)畫卷。雖然三個(gè)樂(lè)章各自獨(dú)立,但每個(gè)樂(lè)章之間又有著緊密的內(nèi)在聯(lián)系。作品通過(guò)管弦樂(lè)隊(duì)在不同的音區(qū)、以不同的音色的演奏,利用新穎的和聲、短小的旋律、自由的發(fā)展,以印象派的手法,極為強(qiáng)烈地表現(xiàn)出大海的各種畫面,使人們聯(lián)想到遼闊的海面上變化無(wú)窮的景象,聯(lián)想到陽(yáng)光映照下充滿了生機(jī)與活力的大海,也聯(lián)想到暴風(fēng)雨中狂怒暴烈的大海。因此,這部作品也被稱為三幅海的“交響素描”。
在欣賞德彪西的音樂(lè)時(shí),聽(tīng)眾會(huì)發(fā)現(xiàn)他的音樂(lè)就像印象主義畫家的繪畫一樣,充滿了光怪陸離、斑斕璀璨、瞬息萬(wàn)變的色彩。德彪西充分發(fā)揮了管弦樂(lè)多樣的豐富效果,嘗試以音樂(lè)捕捉事物的印象或情緒,為聽(tīng)者呈現(xiàn)了直觀、細(xì)膩微妙的光影流動(dòng)。
聆聽(tīng)德彪西的音樂(lè)就如同是在夢(mèng)境中游歷,虛虛實(shí)實(shí),給人留下了無(wú)盡遐想的空間。關(guān)于這首作品的創(chuàng)作緣由,很多人認(rèn)為是德彪西在海邊旅居時(shí)對(duì)大海產(chǎn)生了深刻的切身感受,其實(shí),除了個(gè)人的經(jīng)歷外,德彪西也從日本浮世繪大師葛飾北齋的《神奈川沖浪里》中獲得了創(chuàng)作靈感。故此,德彪西特別將葛飾北齋的這幅《神奈川沖浪里》用作《大?!肥装鏄?lè)譜的封面。

德彪西《大?!肥装鏄?lè)譜封面
《大?!吩诔醮窝莩鰰r(shí),有人批評(píng)說(shuō):“即使聽(tīng)著樂(lè)曲,也完全感覺(jué)不到大海。”對(duì)此,德彪西說(shuō):“我的音樂(lè)想描摹的,是那些在大自然中無(wú)法用眼睛看到的情感,而非人們所能看到的風(fēng)景。”這句話, 無(wú)疑成為人們今天理解這首作品的最好指南!
(文章摘自北京大學(xué)出版社出版、陳立著《畫布上的聲音:世界名畫與名曲》)

《畫布上的聲音:世界名畫與名曲》

出品:國(guó)家大劇院、北京大學(xué)出版社、新華網(wǎng)書畫頻道
支持:國(guó)家大劇院藝術(shù)普及教育品牌“走進(jìn)唱片里的世界”
策劃:袁思陶
統(tǒng)籌:邢賀揚(yáng)
編輯:譚雪莉、常寧、邢賀揚(yáng)、伊媛、劉蘭芳